Wilhelm Kempff 威廉·肯普夫（1895-1991） 德国钢琴家、作曲家、教育家。9岁进柏林高等音乐学校学钢琴和作曲。后来除学音乐外，同时在柏林大学学哲学和音乐史。21岁起作为钢琴家和管风琴家在德国和北欧巡回演出；22岁举行钢琴独奏会，同年获门德尔松钢琴与作曲奖；23岁作为钢琴独奏家与柏林爱乐乐团合作演出。此后30年，其足迹遍及欧洲、南美洲和日本，1951年在伦敦，1964年在纽约举行过独奏会。 肯普夫还是一个出色的教师，1924-1929年任斯图加特高等音乐学校校长并领导钢琴高级班。二战结束后，肯普夫作为当代德国钢琴家的代表人物，受到人们尊崇，成为贝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯钢琴作品的权威演奏家。他的演奏含蓄细腻，织体清晰，亲切高贵；音色如歌，分句和速度自然而合理，丝毫没有矫柔造作、追求外在效果的倾向。他录制了贝多芬和舒伯特全部钢琴奏鸣曲和其他作曲家钢琴作品的唱片，并编辑出版了舒曼钢琴作品选集。作为作曲家，他创作了歌剧、芭蕾舞剧、交响乐、室内乐、钢琴和管风琴的作品。(摘自Classical Door) 从未听过这么好的巴赫，冷静、内敛又好象有无数的情感要在一瞬间迸发。 借这张碟的主人的话说，“肯普夫的巴赫却具有最高价值，因为它是绝对高贵的，它展现了一种广阔、宁静、深刻的精神力量，在理性与情感之间保持了高度的平衡，体现出肯普夫对巴赫作品具有教士般的虔诚。” 50年代的肯普夫无论是弹贝多芬还是巴赫都要比他立体声时代的那些强太多了，单声道的录音衬托着肯普夫清晰晶莹的音色，更给人一种宁静感。 本碟以D小调半音阶幻想曲和赋格打头，音色不是肯普夫的强项，但他加重了此曲的力度对比，突显了广阔的深度，是此曲我听过的最佳演绎。 之后便是肯普夫自己改编的圣咏前奏曲，首首动听，心态虔诚却不乏浪漫的气息，在冷静中蕴涵着激情（相比之下，感觉他70年代的那些录音缺乏了这种冷静感） 最后附有亨德尔的《快活的铁匠》和贝多芬的《致爱丽丝》两首名曲作为这场巴赫独奏会的安可，真是极佳的点缀。(评论文字来自IMG)